קטגוריה: עיצוב

איפה הפונטים הכי יפים באנגלית?

Beastly - OH no type

איפה הפונטים הכי יפים באנגלית?

יש המון פונטים יפים באנגלית, אך מי מהם הם המיוחדים, המסקרנים, המטורפים, המוזרים? אספנו לכם שישה סטודיואים מגניבים במיוחד כדי להכניס קצת תבלינים אקזוטיים לפרויקט הבא שלכםן. כתבה מתעדכנת.

OH no Type

המעצב ג׳יימס אדמונדסון (James Edmondson) התחיל את דרכו ב־2014, אחרי שסיים את לימודיו ב-Royal Academy of Art in the Hague, שיחרר שלושה פונטים ראשונים כפרילאנסר, מבלי לעבוד קודם בסטודיו לעיצוב פונטים. עם הזמן הבין שיש פונטים מסחריים יותר, ופונטים אומנותיים יותר, וצריך תמהיל ביניהם כדי להצליח. הפונטים שלו נפלאים לכותרות, סרטים, פוסטרים, ורובם קצת פחות מתאימים לטקסט רץ.

Blackletra

סטודיו פונטים שהוקם על־ידי מעצב הפונטים הברזילאי דניאל סבינו, שכרגע ממוקם בסאו־פאולו. החל מ־2012 הוא מעצב פונטים. יש לו מעט פונטים יחסית אך הם משובחים למדי לכותרות, והדבר המהנה ביותר ברישיון שלו הוא האפשרות להשתמש בהם גם לפרינט וגם להטמיע באתר (עד מספר צפיות מסוים). קניתי את Gandur New המסוקס והגותי כדי למתג את הפורטפוליו שלי ואני מבסוט!

Sharp Type

הסטודיו הנפלא הזה הוקם על־ידי Lucas Sharp ו-Chantra Malee וממוקם בניו־יורק סיטי. יחד איתם יש עוד שני מעצבים, והפונטים שלהם נעים מהקצה האקספרימנטלי עד פונטים לתאגידים כמו סמסונג, דרופבוקס, BBC, וירג׳ין ועוד. מוצלחים במיוחד למוצרים דיגיטליים וטקסטים רצים. טעים להכיר.

Typotheque

הסטודיו הוקם על־ידי Johanna Biľak ,Peter Biľak, ו- Nikola Djurek בהאג שבהולנד. הליבה שלהם היא עיצוב פונטים, ובין החלוצים בעיצוב פונטי רשת (webfonts) ב־2009. עוסקים גם בהוצאה לאור ובעיצוב פרינט, ולצד הפונטים המדויקים שלהם, משחררים מרצ׳נדייז חתיכים לרכישה במחיר סביר ביותר. שלל ספסימנים של הפונטים שלהם בכמה יורואים בודדים, והוצאות לאור שקשורות לעולם הטיפוגרפי בהם הם עוסקים.

בנוסף, הסטודיו משתף פעולה עם טיפוגרפים מכל מיני מדינות ושפות, ותוכלו למצוא שם לדוגמא את ׳פדרה׳ ו־׳גרטה׳ בשיתוף פעולה עם מיכל סהר, ׳פינג׳, ׳זיקו׳, ׳אוקטובר׳ ו־׳נובמבר׳ עם דניאל גרומר, ׳פרמיג׳נו׳ עם ינק יונטף ועוד ועוד.

Future Fonts

Future Fonts הוא מרקטפלייס של פונטים עצמאיים ואקספרימנטלים, שהוקם על־ידי Lizy Gershenzon ו־Travis Kochel מהסטודיו לעיצוב Scribble Tone, ו-James Edmondson מ־OH no Type Co שצוין בתחילת הכתבה, במטרה להגדיל את החשיפה לכל מעצבי הפונטים השונים, המוזרים והמיוחדים באנגלית. מדובר במספר דו־ספרתי של מעצבים שהתאגדו יחדיו, ללא קשר קונספטואלי מובהק ביניהם. בהחלט שווה בדיקה.

Klim Type Foundry

סטודיו ניו־זילנדי שהוקם ב-2005 ע״י המעצב הטיפוגרפי Kris Sowersby. הפונטים שלו משלבים ידע היסטורי עם ביצוע עכשווי וקפדני. יחד עם כריס עובדת איתו המעצבת המוכשרת Noe Blanco, שגם אחראית על החלקים הטכנים בעיצוב הפונטים. יש להם פונטים חתיכים במיוחד, שאפילו הלקוחות שלכם יסכימו לאשר.

יש פה ממתקים רציניים

Spokenotes - Tal Solomon Vardy
untold

איך לא להיכשל בפרויקט הגמר

עשיתי פעמיים את פרויקט הגמר בשנקר. בראשון נכשלתי, בשני הצטיינתי. כמה טיפים חשובים שיאפשרו לך לעבור את פרויקט הגמר בלי להיכנס להתקף חרדה, ואפילו להנות מהדרך. בסופו של דבר, זה כולה עוד פרויקט, ואפשר לקחת ממנו הרבה דברים טובים.

קרא עוד »
אמנות

רושם ראשוני

6 טיפים של הצלמת איה וינד איך לצלם את האובייקטים שלכם בצורה מעניינת, שתתפוס את העין ותכניס לכם עבודה.

קרא עוד »
Filed under: untold, אספרסו קצר, עיצובTagged with: , ,

מה עושים החודש? ספטמבר 2019

מה עושים החודש? ספטמבר 2019

ספטמבר הזה יהיה לא פשוט: לא מספיק שחוזרים לשגרה אחרי סוף חופשת הקיץ (ועדיין חם פה כמו בסהרה), פתאום באמצע החודש יש לנו עוד הפעם בחירות. אנחנו שוב מוצפים בתעמולה, בהתלבטויות, ובהתמודדות עם המציאות המורכבת של המדינה שלנו. אם אתם מחפשים אי של שקט בכל הבלאגן- תגללו מטה ותקראו על התערוכות היפות והאירועים המעניינים שמצאנו לכם. מזל שבקרוב יש לנו שוב פעם חגים!

TDKtuesdays: Design Activism#

בהמשך לפתיח של הכתבה הזו–

האם גם אתם כועסים על המצב? על לאן שהגענו? על ״The Man״? רוצים לעשות משהו, להזיז עניינים ולגרום לשינוי… אבל לא בטוחים איך?

אז בול בזמן לקראת הבחירות הקרובות:
בואו ללמוד איך עושים את זה מהטובים ביותר בארץ! המפגש הקרוב שלנו יוציא מהארון את הפאנקיסטים, המרדנים, הבאדאסים, המתנגדים, הנון- קונפורמיסטים שבתוככם, ויוודא גם שישארו בחוץ!

מי המרצים?

שושקה אנגלמאיר – זוכת אות האיש ההולך על אקטיביזם לשנת 2019
רוני אדרי – Peace-Factory / Studio PO
ורד רשף גוזלן – Crime Minister / Studio PO
יואב עינהר – סטודיו עינהר
תמר מושינסקי – מי-תוּג

מתי: 03.09.19 | 18:30-21:00

איפה: מרכז כתר לחדשנות בשנקר (קומת גג) – הבונים 14 רמת גן

הייתי כאן

תערוכת ״הייתי כאן?״
& תערוכת ״אח״

שחר מיי // “אח”
“אח” הוא פרשה פיוטית של הסיפור התנ”כי של קין והבל. במשך שנתיים, מיי עבדה על הפרויקט כדרך להבין את היחסים שלה עם אחיה, לחקור איך שפה יכול לברא את התחושה של ה”אחר” ולמצוא אמפתיה אפילו למעשים הכי אכזריים והבלתי מובנים. “קין והבל נולדו מביצה יחידה – החלמון והחלבון כאחד. והם נעו בעולם כאח אחד.”

שחר בכור // “הייתי כאן?”
שחר בכור מציג סדרת איורים מהעיר שלנו וממקומות מוכרים שאנחנו מבלים בהם. השאלה שעולה מהעבודות היא האם אנחנו נמצאים במקומות הללו? פרט לצילומים שאנחנו מעלים לרשת החברתית במקום, המנה שאכלתי במקום, הרצפה היפה עם התיוג הנכון.  האם חווינו את הרגע או שהתרכזנו במשהו אחר?

מזמינים אתכם לקחת מפה מאוירת של העיר ולעשות סיבוב במקומות שהכי כיף להיות בהם.

מתי: 13.10.19 – 28.08.19
איפה: Rena’s House – סימטת בית הבד 3, תל אביב

יוצאים לאור #3

התערוכה ״יוצאים לאור״ – תציג זו השנה השלישית את 60 העבודות הנבחרות של בוגרי האקדמיות ובתי הספר לאמנות בישראל לשנת 2019. את התערוכה אוצרים חגית פלג רותם ויובל סער, עורכי מגזין התרבות פורטפוליו (PRTFL.CO.il) והיא מתקיימת ביוזמת החברה לפיתוח יפו העתיקה, שחרטה על דגלה קידום ועידוד אמנים צעירים בתחילת דרכם ושמירה על יפו העתיקה כמרכז תרבותי מעורר השראה, המשלב אמנות עכשווית וייחודית.

בתערוכה משתתפים בוגרים מהאקדמיה בצלאל, שנקר, המדרשה בית ברל, מנשר לאמנות, מכון אבני, המכון הטכנולוגי חולון, הדסה ירושלים, ויצו חיפה, סמינר הקיבוצים ועוד. העבודות בתערוכה נבחרו בעקבות ביקורי האוצרים בתערוכות הבוגרים ברחבי הארץ ופרסום קול קורא, שהזמין את הבוגרים להגיש הצעות להשתתפות בתערוכה. העבודות יוצגו בקופסאות אור שמוארות בשעות החשכה ומעניקות מבט יוצא דופן על היצירות.

מתי: 31.10.19 – 29.08.19
איפה: סמטאות מזל דגים ומזל אריה, יפו העתיקה

69333023_118900239469396_4620490087203864576_n

המדפסה- אירוע פתיחה

המדפסה גאה להשיק תערוכת פרינטים ראשונה! אירוע פופ אפ חגיגי של יומיים מלאים בכל טוב. תשעה אמנים ממגוון אסכולות ובעלי סגנונות שונים, יציגו הדפסים מקוריים במהדורות מוגבלות, כל אמן יציג מספר מצומצם של יצירות , לכן מומלץ לא להתמהמה ולהבטיח לעצמכם יצירה מקורית על הקיר.

על הקיר:
אנטון מזגו ‎| איה נחשון ‎| יעל פסמניק | לירון בן זיקרי | נועה אירוניק ‎| עומר שך | רובי בקל ‎| ירדן חסיד ‎| יעל לוינסקי

בשביל להרים לכם ארגנו הופעות חיות מחשמלות, בירה קרה בשפע ואווירה קיצית.

מתי: סופ״ש 7.9.19 – 6.9.19
איפה: Balcont בלקונט – יבנה 44 פינת יהודה הלוי, ת”א 

טרנספראומבאו: ליבלינג

תערוכת הפתיחה של בית ליבלינג עוסקת בהסכמי ההעברה, פרק שנוי במחלוקת בתולדות הציונות. הסכמי ההעברה היו הסכמים פוליטיים, שביססו יחסים כלכליים בין השלטון הנאצי לבין התנועה הציונית בשנות השלושים, וסייעו לעשרות אלפי יהודים מגרמניה לעלות ארצה. התערוכה היא שיתוף פעולה של היוצרים עילית אזולאי, יונתן טוויטו, לו מוריה, ניר שאולוף. אוצרת: הילה כהן-שניידרמן. התערוכה במימון קרן התרבות הגרמנית ובשיתוף עם קרן הבאוהאוס בדסאו. התערוכה תפתח במקביל ב3.10 בבניין הבאוהאוס בדסאו.

שימו לב שבערב הפתיחה יש גם מסיבה

מתי: פתיחה ביום חמישי 19.09.19, התערוכה תוצג במשך חצי שנה
איפה: מרכז העיר הלבנה- אידלסון 29 תל אביב

69394997_2721162651227329_5011158255158689792_o

יש פה ממתקים רציניים

untold

רוצו לתערוכת הבוגרים בשנקר

חוויות אימרסיביות, איורים שיוצאים מדו־מימד לתלת־מימד, דיסוטופיה עתידנית, פרויקטים מלאי חמלה וביקורת, טשטוש בין עיצוב גרפי לתעשייתי וטקסטיל, ומיצבי ענק מהממים. התערוכה השנה של המחלקה לתקשורת חזותית בשנקר היא בין המרשימות שנראו פה בשנים האחרונות. סיקור מזורז, המלצותינו והרבה תמונות.

קרא עוד »
untold

Studio Knob

אלתור, מחזור, השמשה מחדש של חפצים, מסורת של קראפט מעורבת עם קידמה. אלו הן חלק קטן מהמילים שמתרוצצות בראש של יותם ועדי מסטודיו Knob, כאשר הם מייצרים פריטים מיוחדים לעיצוב.

קרא עוד »
אנומש אליש - נדב הלוי
untold

אנומה אליש – נדב הלוי

לכל תרבות יש סיפורים ואגדות שעוברות במסורת על סיפור בריאת העולם. שבעת ימי הבריאה, אלים הבוקעים מביצים או אלים המגלפים את יציריהם באבנים. את המאייר נדב הלוי, עניין מאוד סיפור בריאת העולם על פי המיתולגיה הבבלית ויצר ספר אקורדיון שכולו הודפס ידנית בדפוס משי כפרויקט הגמר שלו בבצלאל.

קרא עוד »
Filed under: untold, אספרסו קצר, עיצובTagged with: , ,

Movement in Capture – שירה שודרון

Movement in Capture – שירה שודרון

פרויקט הגמר Movement in Capture של שירה שודרון, מעצבת, דיג׳יי, ויוצרת רב־תחומית, עוסק בהשפעת זיהום האוקיינוסים על היצורים החיים בהם. הפרויקט מנסה להציג במיצב אנימטיבי את חווית היצורים הימיים באוקיינוס המזוהם, כפי שדמיינה אותה יחד עם אמירה אישית וביקורתית. איך הם נעים בסביבה שכבר איננה טבעית, בה הם חסרי אונים ומוגבלים.

“בעזרת טכנולוגית Motion Capture אשר מקליטה תנועה, הקלטתי רקדנים שדרך תנועתם ניסו להזדהות עם היצוריים הימיים והלבשתי את תנועתם על דימויים תלת מימדיים שיצרתי. ביחד עם השאלה של מה תנועה אנושית על צורות לא אנושיות יכולה לעורר בנו“.

איך התגבש הקונספט?

״בפרויקט הזה חיברתי תחומים בהם אני עוסקת כל חיי, מחול, עיצוב ואמנות. הפרויקט מורכב מ-3 סרטי וידאו המדמים מציאות ומביאים אמירה אישית עם חזיון/חזון דיסטופי לעתיד. הסרטים הם תוצר של תהליך בו כל שלב מתבסס על קודמו, מרעיון ומרצון לבטא מסר, לתנועה מוקלטת באמצעות חליפת לכידת תנועה Motion Capture ועד לעיבוד הגרפי.

ניסיתי בעבודה הזו לקחת את לכידת התנועה שלב אחד קדימה, משימוש בה לצורך תרגום ותיעוד של תנועה פיזית לייצוג דיגיטלי, לתנועה הטעונה בתחושות, בחוויות ובמסר כדי לבדוק מה התנועה יכולה לעורר.

ביקשתי מהרקדנים (אביב יוסף, אורית סוכרי ויובל גילת) לנסות לדמיין ולהזדהות עם הדימויים/היצורים הימיים החיים באוקיינוסים, ולהרגיש איך הם זזים בסביבות האלה. התנועה היא חופשית ואינטואיטיבית ללא כוריאוגרפיה. את תנועות הריקוד הקלטתי וחיברתי לדמויות ויצורים שעיצבתי בתלת־מימד, את אלה הכנסתי לסביבה המדמה אוקיינוס תלת־מימדי.

העבודה מסתמכת על שני סמינריונים שכתבתי במהלך התואר העוסקים בתנועה וריקוד בחיבור עם מדיומים נוספים. חלק מהמסקנות של הסמנריונים אפשרות לראות באתר של הפרויקט.

חוץ מהאנימציות עבדתי ביחד עם מעצב לטרינג מוכשר ביותר מיוון בשם Jola –  שעיצב את הגרסה הסופית של הלוגו, ועם אמן סאונד מקניה בשם KMRU – שעשה את הסאונד לעבודה. העבודה הוגשה כאינסטליישן בחלל שלם במטרה ליצור תחושה של אקווריום״.

תגבירו את הווליום ושימו על מסך מלא

מה היו מקורות ההשראה?

המקורות ההשראה הראשוניים היו מה שמתרחש במעמקי האוקיינוסים במקומות הכי נמוכים על פני כדור הארץ (תהום מריאנה – ט.ס.ו), אפשר לראות למשל בהרצאת טד של David Gallo. חשבונות אינסטגרם של צלמים ודייגים כמו – seacam1970, waterbod, rfedortsov_official_account

לקחתי קצת השראה אסתטית מהסטודיו הדני – WANG &
SÖDERSTRÖM

WATER MATTERS. design by: WANG & SÖDERSTRÖM
WATER MATTERS. design by: WANG & SÖDERSTRÖM

מבחינה אווירתית לקחתי השראה מהאמן והצייר הפולני Zdzisław Beksiński שהשפיע עליי מאוד בתיכון ובנוסף, זה גרם לי לחזור לאיורים ישנים שלי.

מבחינת השימוש בחליפה של Motion Capture, אחד האמנים הבולטים הוא Andrew Thomas Huang שעשה עבודות מורכבות לביורק ולתום יורק.

Andrew Thomas Huang

בנוסף, גם הסטודויאים Analog ו-Universal Everything. לבסוף שאבתי השראה מרפרנסים שעסקו במה שקורה באוקיינוסים מבחינת נראות הזיהום, איך פלסטיק נראה וזז מבחינת תאורה, טקסטורה וההתנהגות שלו בסביבה של מים.

סקיצה מתוך Movement in Capture. שירה שודרון

איזה שלב היה לחוץ במיוחד, ובאיזה שלב נהייתה הקלה?

״לפרויקט לקח הרבה זמן להתהוות כי החודשים הראשונים שלו היו בעצם בדיקות טכנולוגיות שעשיתי לחליפת Motion Capture עם מנועים של Real-time כמו Unity ו Notch. היה נסיונות של עבודה עם Kinect וקוד וגם שילוב של AR. רק אחרי שבדקתי את כל האפשרויות, הבנתי מה אני יכולה ורוצה לעשות, שזה היה שלושה סרטי אנימציה.
אז נוצר מצב שהתוצר הסופי התחיל להתהוות באמת רק בחודשיים האחרונים לפני ההגשה.

בסופו של דבר עבדתי עם תוכנת Cinema4D שם פיתחתי את הדימויים, את החומריות ואת הסביבה שלהן, העבודה עברה רינדור במנוע מאוד חזק שנקרא Octane שהפיל לי את המחשב כל יום. אבל ידעתי לאן אני רוצה להגיע עם הפרויקט, אז היו ימים ארוכים מאוד של עבודה בבית עם קצת שינה בין לבין״.

Movement in Capture. שירה שודרון
Movement in Capture. שירה שודרון

מה לקחת איתך מהתהליך הארוך של הפרויקט לחיים שאחרי?

״אני מחשיבה את הפרויקט הזה בתור פרויקט מורכב שנשען על הרבה תחנות שעברתי בדרך במהלך החיים שלי. עם העובדה שרוב החיים שלי רקדתי ואז בעצם בתיכון יותר פיתחתי את המקום של האמנות הפלסטית כשהייתי במגמה גדולה של עיצוב ואמנות, דרך הלימודים בבצלאל במחלקה לתקשורת חזותית, ששם הבדיקה של העברת המסר בצורה ישירה זה חלק חשוב בתהליך.

בבצלאל ניתנה לי ההזדמנות במהלך השנים לבדוק איך הופכים קונספט מורכב, מצמצמים אותו ומדייקים אותו ככה שהרעיון יעבור בצורה מהירה ובהירה. הייתי שמחה להמשיך לבדוק איך אפשר לחבר קונספטים מורכבים הנשענים על מחקר והפיכתם לכדי רעיון קוהרנטי ותוצר מוגמר״.

Movement in Capture. שירה שודרון

מי הנחה את הפרויקט, ועד כמה ההנחיה השפיעה עליו?

״למזלי הרב היו לי שני מנחים שהבינו מאוד טוב את הראש שלי ואת הפרויקט עצמו. המנחה הרשמי היה אורי סוכרי שקודם כל נתן לי את התחושה שהוא סומך עליי ולכן היה לי את המרחב הגדול והאינסופי של התנסויות ובדיקות. הוא הנחה בשלבים שהייתי צריכה להתאסף ולעבוד על התאמת Movement in Capture לפורמט של פרויקט גמר בבצלאל. המנחה הנוסף היה היוצר והכוריאוגרף, אהד פישוף שאיתו היו לי מספר מפגשים מאוד מעניינים (!) שעסקו בנושא של תנועה, תנועה ככלי ובשימוש שלו בכל מיני מדיומים. מה שלבסוף עזר לי להתמקד בתוך עולם מאוד רחב. 

עוד שני אנשים שהייתי רוצה לציין שהיו חשובים לתהליך, הם יעל כדורי שאצלה עשיתי שני קורסים בנושאים של סאונד ותפיסה של סאונד, קורסים שהיו חשובים בכתיבה של הסמינריונים עליהם נשענתי בפרויקט הזה, והכוריאוגרף אבשלום פולק שעזר לי להבין איך השימוש בטכנולוגיה של Motion Capture נתפס בעולם המחול המודרני הישראלי״.

סקיצה מתוך Movement in Capture. שירה שודרון

האם יש תוכניות לחיים שאחרי התואר?

״אני ממשיכה עם הפרויקט Movement in Capture, אז מוזמנים לעקוב אחריו באינסטגרם״. 

איפה אפשר למצוא את שירה?

Movement in Capture – שירה שודרון

תערוכת הבוגרים של בצלאל
קמפוס הר הצופים, ירושלים
18.07.2019-2.8.2019

עוד פרויקטים ממש מרתקים

זאב אנגלמאיר כשושקה. צילום: דין אהרוני
The Visual Podcast

02 – אנגלמאיר מטיל ספק

המאייר זאב אנגלמאיר בקע מ״צדפה״ כשושקה לפני שלוש שנים בתערוכת היחיד, ׳הארץ המובתחת׳ בבית העיר, ומאז חייו השתנו. 

שיחה אינטימית עם טל סולומון ורדי על המוטיבציה להמשיך עם שושקה, על הפרדוקס של גבר כאישה עירומה ועל מאבק שלא נפסק.

קרא עוד »
Beastly - OH no type
untold

איפה הפונטים הכי יפים באנגלית?

יש המון פונטים יפים באנגלית, אך מי מהם הם המיוחדים, המסקרנים, המטורפים, המוזרים? אספנו לכם כמה סטודיואים מגניבים במיוחד כדי להכניס קצת תבלינים אקזוטיים לפרויקט הבא שלכםן.

קרא עוד »
untold

מה עושים החודש? ספטמבר 2019

ספטמבר הזה יהיה לא פשוט: לא מספיק שחוזרים לשגרה אחרי סוף חופשת הקיץ (ועדיין חם פה כמו בסהרה), פתאום באמצע החודש יש לנו עוד הפעם בחירות. אנחנו שוב מוצפים בתעמולה, בהתלבטויות, ובהתמודדות עם המציאות המורכבת של המדינה שלנו. אם אתם מחפשים אי של שקט בכל הבלאגן- תגללו מטה ותקראו על התערוכות היפות והאירועים המעניינים שמצאנו לכם. מזל שבקרוב יש לנו שוב פעם חגים!

קרא עוד »
Filed under: untold, עיצובTagged with: , ,

סוכריות עטופות בערפל

למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב

סוכריות עטופות בערפל

שולמית פרבר מתכנתת ביום ומאיירת בלילה. את הקלאש בין שני העולמות היא מזקקת לקטעי קומיקס קצרים, מצחיקים ונוקבים שעולים לפייסבוק ולאינסטגרם תחת השם ׳למה את חייבת להרוס׳. לאחר 4 שנים במחוזות הוירטואלים, הוזמנה להציג בכולי עלמא את תערוכתה הראשונה. ראיון על כל מה שמסביב ומתחת להייפ המוצדק, ועל הרצון ליצור נובלה גרפית.

למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב
למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב

איך הכל התחיל?

״העמוד התחיל לפני ארבע שנים. בהתחלה פרסמתי ציורים עם טקסט בפייסבוק שלי, זה היה יותר שרבוטים עם כותרת. ואז כמה חברים שכנעו אותי לפתוח לזה עמוד. לא חשבתי שיצא מזה משהו, אבל זרמתי וככה העמוד התחיל עם הזמן הוא יותר קיבל צורה של קומיקס “מסורתי”, כלומר ריבועים, בועות דיבור, מהלך זמן.
אני משתדלת לפרסם כל שבוע למרות שבפועל זה יוצא כל שבועיים אם לא יותר, כי גם יש לי דיי ג’וב (מתכנתת) אבל החלטתי לנסות כמה שיותר שיהיה רציף. יש לי מחברת רעיונות כדי שאני לא אתקע איזה שבוע. למדתי תקשורת אינטראקטיבית במכללת ספיר והתחלתי בתור פלאשיסטית ומשם התגלגלתי״.

למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב
למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב

מה התגובה הכי ביזארית שקיבלת? איך את מגיבה לטרולים בדרך כלל?

“הכי הזוי זה ששני אנשים שונים שאלו אותי אם אני כותבת את הבדיחות לבד. כמובן שהתעצבנתי שהם חושבים שבחורה לא יכולה להיות מצחיקה, אז עבדתי עליהם שחנוך דאום הוא כותב הצללים שלי ושהוא לא רוצה שידעו שזה הוא כי זה יהרוס לו את התדמית הסחית אבל בעצם הוא פמיניסט והוא כותב לי את הבדיחות. שניהם האמינו לי, אחד מהם לא לגמרי, אז אמרתי לו שלחנוך דאום אפילו יש ספר על החוויות. שלו בישיבה, התנסויות עם בנים וכו’ ושהוא בעצם ממש פלורליסט (החלק הזה נכון)״.

למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב
למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב

העמוד הביא איתו הכרויות חדשות?

״לגבי הכרויות – הכרתי בעיקר חברות חדשות. תיבת ההודעות שלי די שוממת״.

מה גרם לך לצאת לעולם האמיתי? מה הסיבה העיקרית להקים תערוכה אחרי שנים ברשת?

״האמת, שהכולי הציעו לי ובהתחלה קצת חששתי שהפורמט של האינטרנט לא יעבור טוב, שזה יותר מידי טקסט לקרוא כשמסתובבים בחלל ליד בר עם מוזיקה ואלכוהול. אבל הצוות של הכולי שכנעו אותי וגם חשבתי שאם אני אישה חזקה ועצמאית אני לא יכולה להגיד לזה לא. אני לא יודעת אם הייתי עושה את זה מיוזמתי אם לא היו פונים אליי״.

למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב
למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב

מה מסקרן לגלות במפגש עם הקהל?

״וואו אני ממש בלחץ מזה! קודם כל יהיה מעניין לראות אם אנשים שלא מכירים את הקומיקס יצחקו כשיקראו אותו מקיר. בחרתי עבודות עם פחות טקסט ויותר פרטים, שחשבתי שימשכו עניין. יהיה מעניין לראות מה ההרכב – גברים, נשים, צעירים, מבוגרים. מעבר לזה שיש לי קומיקס בכל מיני נושאים – גם הייטק, גם פמיניזם, גם סתם חיי היומיום. באינטרנט כל קומיקס נחשף לקהל אחר וכאן זה מכריח את מי שבא להיחשף להכל, לכל הצדדים. אז זה יהיה מעניין לראות את התגובות״.​

מה החלום הבא עם הקומיקס? האם יש רצון כלשהו להוציא אותו כפרינט?

״הלוואי שאלוהים תשלח לי עלילה לקומיקס ארוך או שותפה לכתיבה אם יש קוראות שמעוניינות”.

למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב
למה את חייבת להרוס. צילום: בן פלחוב

מה צפוי להימכר בתערוכה?

״ימכרו בה מגנטים תיקים ושלטים לדלת וכל הרווחים הולכים לעמותת Her academy, שמכשירה נשים בזנות לשוק התעסוקה״.

רוצה לספר על הפעילות הפמיניסטית שלך?

״הייתי פעילה יותר פעם, הייתי אחת המנהלות של פוליטיקלי קוראת. מעבר לזה משתדלת להגיע להפגנות ולתמוך איפה שאני יכולה. חלק מהסיבה שיש לי קומיקס זה הצורך להוציא את הדעות האלה החוצה, וכשזה בצורת קומיקס זה עוזר לחשוף את הדעות האלה ליותר אנשים מעבר לקהל הארדקור שעוקב אחרי עמודים פמיניסטים. וכן גם לטרולים :)״

למה את חייבת להרוס - שולמית פרבר. צילום: בן פלחוב
למה את חייבת להרוס - שולמית פרבר. צילום: בן פלחוב

יש פה ממתקים רציניים

זאב אנגלמאיר כשושקה. צילום: דין אהרוני
The Visual Podcast

02 – אנגלמאיר מטיל ספק

המאייר זאב אנגלמאיר בקע מ״צדפה״ כשושקה לפני שלוש שנים בתערוכת היחיד, ׳הארץ המובתחת׳ בבית העיר, ומאז חייו השתנו. 

שיחה אינטימית עם טל סולומון ורדי על המוטיבציה להמשיך עם שושקה, על הפרדוקס של גבר כאישה עירומה ועל מאבק שלא נפסק.

קרא עוד »
Beastly - OH no type
untold

איפה הפונטים הכי יפים באנגלית?

יש המון פונטים יפים באנגלית, אך מי מהם הם המיוחדים, המסקרנים, המטורפים, המוזרים? אספנו לכם כמה סטודיואים מגניבים במיוחד כדי להכניס קצת תבלינים אקזוטיים לפרויקט הבא שלכםן.

קרא עוד »
untold

מה עושים החודש? ספטמבר 2019

ספטמבר הזה יהיה לא פשוט: לא מספיק שחוזרים לשגרה אחרי סוף חופשת הקיץ (ועדיין חם פה כמו בסהרה), פתאום באמצע החודש יש לנו עוד הפעם בחירות. אנחנו שוב מוצפים בתעמולה, בהתלבטויות, ובהתמודדות עם המציאות המורכבת של המדינה שלנו. אם אתם מחפשים אי של שקט בכל הבלאגן- תגללו מטה ותקראו על התערוכות היפות והאירועים המעניינים שמצאנו לכם. מזל שבקרוב יש לנו שוב פעם חגים!

קרא עוד »
Filed under: untold, אמנות, עיצובTagged with: , , , , , , ,

מה עושים החודש? אוגוסט 2019

מה עושים החודש? אוגוסט 2019

בשתי מילים: חופש גדול. אם לא ברחתם עדיין על מטוס- צצות החודש במרכז כמה תערוכות חדשות ומרעננות. שווה לבקר בהן בין הטבילות בבריכה לבין הביסים באבטיח, ואולי אפילו תרגישו טיפה כמו בחו״ל 😉

אסיף 2019

אסיף הוא חלק מפסטיבל אנימיקס הבינלאומי לאנימציה, קומיקס וקריקטורה, הנערך בסינמטק תל אביב מזה 19 שנים, ומשמש כנקודת המפגש העיקרית של קהילת האנימציה והעיצוב הישראלית.

בואו לצפות במיטב האנימציה שנוצרה בארץ בשנה החולפת: סרטים עצמאיים, סרטי סטודנטים, קליפים, סרטי ילדים, סרטים מסחריים, קצרצרים וגם אנימציה לגיימינג!

בטקס המרכזי יוענקו פרס גרוס למצויינות באנימציה על שם יורם גרוס, מחלוצי האנימציה הישראלית, פרס סרט הסטודנטים המצטיין לזכרה של טל יעקובסון על ידי משפחת יעקובסון ופרסים נוספים בחסות חברת דיסק-אין פרו ואאא – בית לטיפוגרפיה עברית.

מתי: 03.08.19 – 01.08.19

איפה: סינמטק תל אביב – רח׳ הארבעה 5, תל אביב

Screen Shot 2019-08-01 at 18.17.20

DEEP FEELING –
רגשות ובינה מלאכותית

התערוכה בוחנת את תמונת הרגשות האנושיים בתהליך הסימביוזה של האדם והבינה המלאכותית, תוך התייחסות ל”מפנה הרגשי” שהוא מחולל. הָחֵל בראשית שנות ה-90 התפתחה הטכנולוגיה הדיגיטלית במהירות וגרמה לשינויים מרחיקי לכת. שינויים אלה – כמו תפיסת “אני” חדשה במעבָר מהמפגש הפיזי אל מחוזות הווירטואליה של הרשתות החברתיות, ותפיסה שונה של המרחב בשימוש בטכנולוגיות GPS – עוררו שיח על השפעת העולם הדיגיטלי על האדם והחברה.

אוצרת: נוהר בן אשר

מתי: 28.12.19 – 01.08.19
איפה: מוזאון פתח תקוה לאמנות – בית יד לבנים, רח׳ ארלוזורוב 30 פתח–תקוה

למה את חייבת להציג?

תערוכה של איורים מכל השנים ומכירה של מגנטים, תיקים ושלטים של הקומיקס הנודע והמשעשע ״למה את חייבת להרוס״ של המאיירת שולמית פרבר.

ההכנסות הן תרומה לעמותת Her Academy, המכשירה נשים בזנות
לשוק התעסוקה.

מתי: 05.08.19 – 10.08.19
איפה: כולי עלמא – מקווה ישראל 10, תל אביב

Screen Shot 2019-08-01 at 14.15.15

השקת מגזין אישיוז #5

מגזין אישיוז הוא מגזין־ריזו על אישיוז. כל גליון של אישיוז עוסק ב׳אישיו׳ אחר; הגליון הראשון הוקדש למחוייבות אישיוז, השני לאישיוז של הגוף, השלישי עסק בכסף אישיוז, הרביעי באישיוז בית, והחמישי כאמור באישיוז טכניים. עד כה השתתפו במגזין מעל למאה מאיירים, מעצבים, כותבים ומשוררים מרחבי הגלובוס. אישיוז הינו פרוייקט עצמאי, מרדני, חכם, לא רציני, לא רווחי ותשוקתי.

בואו לחגוג את ההשקה של הגליון החמישי, ביום חמישי, השמיני לאוגוסט החל משמונה בג׳לאדה, המרכז הלוהט של כל מה שלוהט.

במקום ימכרו עותקים של הגליון החדש, כמו גם מספר מוגבל של עותקים מגליונות קודמים.

מתי:  08.08.19
איפה: ג׳לדה – סמטת בית הבד 3, תל אביב

יש עידן חדש: על הרוחני באמנות

התערוכה מבקשת להפנות מבט לאמנות אשר מבטאת ממד רוחני של קיום, ממד שהודחק מסדר היום המודרניסטי, ושב והופיע בשליש האחרון של המאה ה-20, לא מעט בחסות העידן החדש.

התערוכה מציגה לראשונה בישראל את הילמה אף קלינט, הציירת השוודית ילידת המאה ה-19, שהתגלתה לאחרונה, עשרות שנים אחרי מותה, כחלוצת הציור המופשט המודרני. עבודותיה מגיעות אלינו הישר ממוזיאון הגוגנהיים בניו יורק שם הוצגו בתערוכה אשר משכה מאות אלפי מבקרים, שברה שיאי מכירות ונחשבת לתערוכה המצליחה ביותר אי פעם של המוזיאון המפורסם.

הכניסה חופשית!

אוצרת: רותי דירקטור

מתי: 06.08.19 – 02.02.20 
איפה: מוזיאון תל אביב לאמנות – שדרות שאול המלך 67, תל אביב

67355094_2429207654004004_873421177765232640_o

קומיקס ציפורים – נעה כ״ץ

כולי עלמא מככבים החודש! שבוע אחרי תערוכת ״למה את חייבת להציג״,
תיפתח תערוכת קומיקס הציפורים של נעה כ”ץ המאיירת וקומיקסאית.

קומיקס הציפורים של נועה הינו קומיקס המפורסם באופן יומי בפייסבוק שנהיה מאוד ויראלי ואהוב. הקומיקס מכיל עובדות אמיתיות על ציפורים ועופות מהארץ ומהעולם בשילוב דיאלוגים מצחיקים וסיטואציות אנושיות המוכרות לכולנו. בתערוכה יהיו כל הקומיקסים למכירה, גלויות, לוחות שנה,
עבודות ממוסגרות וכו’, כמו כן נעה תהיה שם ותשמח לפגוש אתכם!

מתי:  17.08.19 – 12.08.19
איפה: כולי עלמא – מקווה ישראל 10, תל אביב

יש פה ממתקים רציניים

קופסא - עתליה אופק (צילום: טל סולומון ורדי)
untold

קופסא – עתליה אופק

׳הקופסא׳ הוא פרויקט הגמר של המעצבת והמאיירת עתליה אופק, סדרת ערכות יצירה לילדים שמטרתן היא פיתוח יצירתיות אצל ילדים בגילאי 7-10. כל חודש הילד או הילדה המנויים מקבלים הביתה ערכה בנושא שונה – חלל, סיפור, זמן, צבע ועולם. כאשר המטרה המרכזית היא לאפשר לילד ולילדה מרחב יצירתי ללא שיפוט ועם כמה שיותר מקום לפרשנות וביטוי אישי.

קרא עוד »
אנומש אליש - נדב הלוי
untold

אנומה אליש – נדב הלוי

לכל תרבות יש סיפורים ואגדות שעוברות במסורת על סיפור בריאת העולם. שבעת ימי הבריאה, אלים הבוקעים מביצים או אלים המגלפים את יציריהם באבנים. את המאייר נדב הלוי, עניין מאוד סיפור בריאת העולם על פי המיתולגיה הבבלית ויצר ספר אקורדיון שכולו הודפס ידנית בדפוס משי כפרויקט הגמר שלו בבצלאל.

קרא עוד »
דקל חברוני
Mixtapes

Mixtape – Dekel Hevroni

השבוע אנחנו חוגגים פלייליסט מגוון מאוד, עם יוצר שכל מהות היצירה שלו היא מוזיקה, מוזיקה ועוד קצת מוזיקה. מי שעדיין לא מכיר את דקל חברוני,

קרא עוד »
Filed under: untold, אספרסו קצר, עיצובTagged with: , ,