במהלך שבוע האיור-2018, לה-קולטור מציגים את תערוכת האמנות הגדולה ביותר בשבוע האיור, שיתפרש על פני סופ"ש שלם, בו יוצגו וימכרו איורים בנושא: בית. בתערוכה יציגו כ-100 מאיירות ומאיירים. יובל סלינגר מספרת לנו על היצירה שלה, על חילופי הסטודנטים בהולנד ועל חיבורים מעניינים שנעשו בעקבות פרויקט מרגש שיצרה.
״יובל סלינגר, סטודנטית שנה ד׳ בבצלאל במחלקה לתקשורת חזותית. מתמחה במסלול איור. במקור מגבעתיים אבל חיה ולומדת בירושלים. עובדת כמאיירת באקדמיה ללשון העברית. לפני כמה חודשים, חזרתי מחילופי סטודנטים בהולנד, שם בין היתר עבדתי על פרויקט אישי בו עיצבתי ספר מכתבים שסבתא שלי שלחה למקורביה בזמן שהתחבאה במהלך המלחמה בהולנד. לאחר שנפטרה המכתבים תורגמו מהולנדית ע׳׳י סבא שלי.
החלק המפתיע בפרויקט היה כשהמשפחה שהיום מתגוררת בבית ילדותה של סבתי בהולנד, יצרה איתי קשר לאחר שנחשפה אליו במהלך חיפושים אחר מידע על ההיסטוריה של הבית. אנחנו עוד מדברים מדי פעם ומשלימים פרטי מידע וכל העניין הזה ריגש מאוד את המשפחה. בנוגע לשאלה האחרונה, נאלצת לשתף שגם אם ארצה, אמא יודעת הכל״.
״אני בעיקר אוהבת לעבוד עם צבעים חיים, מחפשת הרבה פעמים להסתכל על השראות עם תנועה מסוימת של גוף ולהעביר תחושה דינמית. אני מנסה לשלב את זה לרוב בעבודות שלי״.
״רוב אתחיל בספרייה ובחיפושים ואני נהנת מאוד משלב המחקר. אני אנסה לאסוף מלא רפרנסים מכל מיני עולמות תוכן. בפרויקטים שעבדתי עליהם לאחרונה מצאתי את עצמי נוברת באוספי פוסטרים של פרופגנדה סינית, איורי ילדים מתקופת בריה׳׳מ, קרקס אמריקאי ועוד. אני שמה דגש בעיקר על טכניקות ידניות ולרוב אני משלבת דיגיטלי בשלב מאוחר יותר בעבודה, אבל לאחרונה אני נהנית ליצור בעצמי מברשות לעבודה במחשב ולהתנסות בשיטות קצת אחרות״.
״לא הייתי מוחקת כלום. בסופו של דבר גם טרנדים ׳׳גרועים׳׳ כביכול מובילים אל דברים חדשים. יש משהו מאוד מספק בשיטות ההדפס. שכל עותק הוא יחיד במינו ותמיד נשאר מקום להפתעה בסוף״.
״קשה להצביע על מטרה מסוימת, אני יודעת לומר שבכל הנוגע לדמויות שאני מציירת לא חשוב לי לייצר מודל יופי או לתאר אסתטיקה מדוייקת. מבחינתי זה משקף איזושהי טבעיות שקיימת במציאות״.
״אני קוראת עכשיו את The Politics of Design- זה מעין ספר כיס שמביא כל מיני סוגיות וממצאים היסטוריים בתרבות החזותית ומדבר על הכוח הגדול שבעיצוב החזותי״.
״בשנה שעברה נסעתי לחילופי סטודנטים באוטרכט שבהולנד ולאחרונה חזרתי להתמחות קצרה אצל אחת המרצות שלימדו אותי, Sue Doeksen, ומאוד התחברתי לגישה שלה. היא מאיירת, אבל קוראת לעצמה Visual Explorer וזה מוביל אותה ליצור בכל מיני פורמטים ודרכים מפתיעות. זו נקודת התבוננות שהייתה חדשה לי ואני מנסה מאז לאמץ״.
לה־קולטור
נושא: בית / HOME
15-17.11.2018
15.11 חמישי 18:00 – 23:00 | פתיחה חגיגית
גלריה מזא״ה 9, תל אביב.
לעמוד האירוע בפייס
איור : איתי בלאיש
הקליפ Mountain הוא פרי יצירתם של Age is a Box, פרויקט אמנותי בהובלת המוזיקאי נעם הלפר, וגבריאל תומאס אייש, אנימטור מוכשר במיוחד.
פסטיבל 'פיקטופלזמה' בברלין ניסה להיות בועה נאיבית עם הרצאות, סדנאות, הקרנות סרטים ותערוכות, אך הניתוק הורגש ככל שהזמן עבר. האג׳נדה של המייסדים לא הייתה ברורה, ורק חלק קטן מההרצאות נכנסו לעומק תהליכי העבודה.
בתחילת אוקטובר 2022 התקיים Forward Festival בוינה, כלל מרצים ומרצות מתחומי העיצוב והאמנות שחשפו תהליכים אישיים בעידן פוסט־קורונה. הם שיתפו בקשיים בתהליכי העבודה והפריכו מיתוסים על הצלחות בזק, עם תובנות שיצאו איתן מתקופת המגפה. אלו היו יומיים מזוקקים של השראה, איזון מגדרי בהרצאות, דימויים מרהיבים וארגון מופתי של הפסטיבל – כשסטפן סגמייסטר ניצח על החגיגה.
ווהו! נרשמת לניוזלטר שלנו בהצלחה!
המלצה:
קבוצת הפייסבוק שלנו Secret Uncoated כוללת יופי של ממתקים המתעדכנים על בסיס יומי, עם מלא אנשים טובים ←
